Seedance 2.0 ar putea fi următoarea mare speranță pentru videoclipurile AI, dar rămâne o simplă stricăciune
Când cineastul irlandez Ruairi Robinson a început să încarce o serie de scurtmetraje create cu Seedance 2.0 - cel mai nou model de generare video al dezvoltatorului TikTok ByteDance - era greu de negat că imaginile erau mult mai impresionante decât ceea ce am văzut de la alte companii de inteligență artificială. Conform theverge.com, protagonistul clipurilor (un duplicat digital al lui Tom Cruise) arăta foarte asemănător cu originalul, luptând împotriva lui Brad Pitt, roboților humanoizi și zombi.
👉 Reacții și controverse privind utilizarea drepturilor de autor de către Seedance 2.0
Personajele se mișcau cu o fluiditate complexă care părea aproape coregrafie, amplificată de un „ținute de cameră” cinetic. Entuziaștii AI iubesc să proclame că industria de divertisment tradițională este condamnată, iar unele dintre cele mai mari studiouri din Hollywood păreau alarmate de recentele capacități ale Seedance, pe măsură ce videoclipurile cu Cruise continuau să acumuleze vizualizări online. Asociația Națională a Producătorilor de Filme, Disney, Paramount și Netflix au trimis fiecare câte o scrisoare de încetare a activității către ByteDance, acuzând încălcarea drepturilor de autor.
În răspuns, ByteDance a afirmat că va lua măsuri „pentru a întări măsurile de protecție existente în timp ce lucrăm pentru a preveni utilizarea neautorizată a proprietății intelectuale și a asemănărilor de către utilizatori.” Cu toate acestea, ByteDance nu a lansat încă oficial o versiune a Seedance care să împiedice utilizatorii să genereze imagini pentru care compania nu are drepturi. Totul despre lansarea Seedance 2.0 a avut senzația unei străluciri virale, mai ales când studiourile au făcut deja clar că sunt dispuse să acționeze în judecată atunci când companiile AI le fură proprietatea intelectuală.
👉 Limitările și implicațiile artistice ale videoclipurilor AI generate de Seedance 2.0
Deși videoclipurile create cu Seedance arată mult mai bine decât multe dintre cele realizate cu Sora, Veo, Runway și altele, faptul că producerea de copii foarte bine realizate reprezintă principala abilitate a noului model face ca Seedance 2.0 să fie doar un alt generator de „stricăciuni” - deși unul mai sofisticat. Când ne referim la videoclipurile AI ca fiind „stricăciuni”, comentăm de obicei asupra esteticii și prezentării. Totuși, modul în care este creat materialul video AI este o parte critică a ecuației. Spre deosebire de filmele, emisiunile și videoclipurile online produse tradițional - care pot fi realizate neglijent - lucrurile făcute cu AI sunt „stricăciuni” deoarece sunt produsele unor fluxuri de lucru lipsite de orice intenție autorală sau artistică directă.
Deoarece un model video AI nu poate urmări întotdeauna ritmurile unei povești sau motivațiile unui caracter, acesta poate interpreta inputuri simple și genera outputuri care par informate de o narațiune (dacă te uiți atent), deoarece programul a fost antrenat pe cantități vaste de date vizuale. A putea imita realitatea (citit: creată de oameni) este scopul întregului proiect ca Seedance 2.0, dar modelele nu pot face acest lucru până nu au primit la rândul lor o cantitate suficientă de material de referință. Permițând astfel o încălcare atât de flagrantă a proprietății intelectuale, ByteDance ne-a spus că - în afară de secvențele sale de acțiune mai rapide și de un design sonor mai puternic - esențial, Seedance nu este cu mult diferit de omologii săi.
Este ușor să recunoști Seedance 2.0 ca un generator de „stricăciuni” atunci când te uiți la cele mai virale clipuri create cu programul, care tind să prezinte celebrități de top și personaje fictive evident protejate prin drepturi de autor. Dar trucul este mult mai greu de descifrat când vizionezi „Jia Zhangke’s Dance”, un scurtmetraj generat cu Seedance 2.0 în care Jia Zhangke poartă o dezbatere despre natura creativității cu o versiune AI a sa.
„Jia Zhangke’s Dance” devine meta, deoarece cele două personaje discută dacă filmele create cu AI ar trebui considerate simplu copyrecizate ale lucrărilor create de oameni sau ca un nou tip de formă artistică. După ce unul dintre Jia își dezvăluie identitatea ca fiind o copie AI a celuilalt, scurtmetrajul îi urmărește pe amândoi într-o călătorie asemănătoare Matrix-ului prin diferite setări menite să evidențieze capacitatea AI de a conjura orice imagini poate imagina un provocator. „Dance” se desfășoară cu o fluiditate și coeziune narativă pe care ar fi greu să o găsești derulându-te prin aplicația Sora de la OpenAI. Dar, când te uiți cu atenție la ceea ce se întâmplă în fundalul scenelor mai aglomerate care implică personaje secundare, nu este greu să observi că Seedance 2.0 face unele dintre aceleași greșeli de continuitate care afectează toate generatoarele video.
„Jia Zhangke’s Dance” este un exemplu strălucit despre cum cineaștii pot realiza lucruri acceptabile cu AI, cu condiția să fie suficient de pricepuți pentru a găsi soluții la limitările tehnologiei. Deși cadrele filmului sunt foarte scurte, la fel ca majoritatea videoclipurilor generate de AI, acestea sunt editate într-un mod care creează iluzia că fac parte din luări mai lungi. Și, deși personajele din depărtare vor clipi ocazional din vedere, se poate observa că Seedance 2.0 încearcă să obscurizeze acele greșeli acoperindu-le cu obiecte care se mișcă în prim-plan.
Oricum, „Jia Zhangke’s Dance” ne arată cât de mult entuziștii AI nu au încercat în mod special să facă creațiile lor să arate ca tipul de artă care ar face publicul să frecventeze cinematografele sau să se aboneze la un serviciu de streaming. Inginerii ByteDance merită cel puțin o parte din credit pentru construirea unui model care poate re-crea fețele oamenilor cu o precizie atât de mare. Dar pare că acea putere s-ar putea baza pe datele de antrenament furate, ceea ce a pus ByteDance în atâta apă fierbinte încât compania și-a suspendat planurile de lansare a API-ului Seedance 2.0 pentru public. În plus față de a arăta mai bine decât arată acum, singura modalitate prin care videoclipurile generate de AI ar putea scăpa de asocierea cu „stricăciuni” va fi ca companiile din spatele lor să dovedească că modelele lor pot crea lucruri fără a fi nevoie să fure lucrările altora. Studiourile precum Asteria și companii precum Adobe încearcă să abordeze această a doua problemă cu modele „sigure pentru proprietatea intelectuală” construite cu date care au fost licențiate corespunzător. Dar până nu vom începe să vedem lucrări de calitate provenind din această nouă vală de programe AI, va fi „stricăciune” pe toată linia.
